Vladimir Semenovich Vysotsky là một người có quy mô không thể đánh giá quá cao: vì cuộc đời ngắn ngủi (ông chỉ sống 42 tuổi), người tài năng này (nhà thơ, nhạc sĩ, diễn viên) đã đạt được những đỉnh cao chưa từng thấy trong các lĩnh vực văn hóa và nghệ thuật.

Sinh và tuổi thơ

Anh sinh ra ở thủ đô, gia đình định cư trong một căn hộ chung cư khang trang. Cha mẹ của Volodya đã không ở lại lâu trong hôn nhân. Khi Semyon Vysotsky đến từ phía trước, cha mẹ anh ta đã ly dị. Trong chiến tranh, cha của bard đã gặp Evgenia Likhalatova, một người phụ nữ sớm trở thành mẹ kế của con trai ông.

Cậu bé đứng về phía cha, ở lại trong gia đình mới. Kết quả là, Semyon đã giới thiệu con trai mình với âm nhạc, mà người anh hùng của chúng ta đã gắn bó với anh ta từ khi còn rất nhỏ.

Tuổi trẻ: giáo dục và khởi nghiệp

Volodya học nửa chừng: anh ta chưa bao giờ là học sinh đầu tiên, nhưng anh ta cũng không gặp vấn đề gì với điểm số. Vysotsky lên 10 tuổi khi anh trở thành một nghệ sĩ mới làm quen: anh đến nhà hát. Có tiết lộ bản chất nghệ thuật phong phú của mình.

Sau đó, chàng trai trẻ đã tốt nghiệp Đại học Xây dựng, nhưng ngay sau đó, nhạc sĩ đã nhận ra rằng nghề kỹ sư là hoàn toàn không phù hợp với anh ta. Một chàng trai trẻ trên đôi cánh của một giấc mơ đã bay vào một trường sân khấu tại Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Ở đó cuối cùng anh cũng tìm thấy chính mình.

Sự sáng tạo

Vào những năm 60, Vysotsky bắt đầu biểu diễn những bài hát mà chính ông đã viết lời và nhạc. Các tác phẩm của ông đã trở nên phổ biến do các băng ghi âm. Các tác phẩm của nhạc sĩ từ gây ra sự bất bình trong các quan chức Liên Xô. Chính thức, nhà thơ không có gì để chê trách, nhưng thông điệp của nhiều bài hát của ông đã đi vào một sự phá vỡ với ý thức hệ của Liên Xô. Ông cho thấy cuộc sống khó khăn của những người bình thường, chế giễu những tật xấu của họ, và cũng nói một cách xấc xược về cuộc sống và phong tục của những người đương thời. Và tất cả điều này rất đơn giản, rõ ràng và sống động đến mức mọi người ngưỡng mộ công việc của anh ấy, đám đông đã đến biểu diễn và lắng nghe những bản thu âm trong mỗi căn hộ thứ hai.

Sự nổi tiếng điên cuồng của một người đặt cược thẳng thắn và không thương tiếc đã thu hút sự chú ý của nhân viên từ các cơ quan nội vụ. Được biết, hoạt động buổi hòa nhạc thường bị cấm đối với anh ấy và anh ấy đã tiến hành các buổi biểu diễn một cách bí mật. Thường thì anh phải trốn những chuyến đi của mình, như một tên tội phạm thực sự. Các cuộc tấn công là thông qua chính quyền của nhà hát, nơi ông làm việc và thông qua các trung tâm hành chính khác. Nói một cách dễ hiểu, cuộc sống và công việc của Vysotsky là một cuộc đấu tranh.

Chủ đề và vấn đề

1. Nhiều bài hát của Vysotsky được viết theo thể loại châm biếm. Vysotsky cười nhạo nhân vật của mình, nhưng đồng thời anh cũng đồng cảm với họ. Ví dụ, trong bài hát Dialogue trên TV, tác giả đã truyền tải một cuộc trò chuyện giữa hai vợ chồng về khía cạnh vật chất của một vấn đề quan trọng, chế giễu sự hạn chế, thô lỗ và cố định của họ trong cuộc sống hàng ngày. Nhưng đồng thời anh ta yêu anh hùng của mình, sự trớ trêu của anh ta mà không có ác ý và kiêu ngạo.
2. Đối với nhiều tác giả, chủ đề của con đường rất thường chiếm ưu thế và được các nhà thơ sử dụng để miêu tả "lối đi riêng của họ". Đôi khi, trong lời bài hát của V. Vysotsky, chủ đề của con đường gắn liền với người lữ khách rằng anh ta rời khỏi nhà để tìm kiếm hạnh phúc, một bản I I của riêng anh ta và một cuộc sống tốt hơn. Con đường của anh là tìm kiếm ý nghĩa của cuộc sống, bản thân, niềm tin của anh. Chẳng hạn, trong bài hát Cánh buồm, một anh hùng trữ tình phàn nàn rằng cánh buồm bị xé toạc - một phương tiện để tăng tốc con tàu. Đó là, nó bị hạn chế trong vận động, bị bó buộc, không được phép bơi. Đối với ông, phong trào là chính cuộc sống và thành phần sáng tạo của nó.
3. Trong các văn bản của nhà thơ có một nơi dành cho văn hóa dân gian. Lớp thơ thần thoại của ông về những anh hùng trong truyện cổ tích, bao gồm về Koschey the Immortal, Baba Yaga, một nàng tiên cá, một Lesh, v.v.
4. Vysotsky đã viết về cuộc chiến. Nhà thơ kể về những chiến công của những người lính, về cuộc sống của mặt trận, về tinh thần chiến đấu của những người lính. Chiến tranh đối với anh là một thực tế khủng khiếp, từ đó không có lối thoát. Ông, một đại diện của thế hệ sau chiến tranh, đặc biệt quan tâm đến chủ đề này, bởi vì cha ông là một người lính tiền tuyến.
5. Ngoài ra, nhà thơ thường chú ý đến khía cạnh chuyên nghiệp trong cuộc sống của mọi người, ơn gọi của họ. Nhiều người hâm mộ của anh ấy gán vị trí của anh ấy cho anh ấy, nếu không làm thế nào anh ấy có thể truyền đạt chính xác bản chất của một nghề nghiệp cụ thể? Mọi người tin rằng ông phục vụ, ngồi, lái tàu hơi nước và máy kéo, là làng và thành phố, Moscow và St. Petersburg. Tác giả đã có một khả năng tuyệt vời để chuyển đổi thành các hình ảnh khác nhau, để ăn mặc từ vựng của một loại cụ thể.

Triết lý và sự độc đáo của phong cách

Bài thơ "Tôi không thích" là một sự phản ánh về uy tín cuộc đời của nhà thơ. Vysotsky, sử dụng sự từ chối, nói với người đọc về các nguyên tắc đạo đức của người anh hùng trữ tình của mình. Vladimir Semenovich cho thấy không phải là lý tưởng của thế giới, mà là cách ông đối phó với sự thiếu hòa hợp. Do đó, sự hoài nghi, sự giả dối, thái độ thờ ơ với cuộc sống, chủ nghĩa chí mạng, bạo lực, sự phản bội, sự cứu rỗi về tình cảm là xa lạ với anh ta. Anh ta gián tiếp lên tiếng chống lại chế độ đàn áp nhân cách, anh ta mô tả cảm giác của mình khi ở Liên Xô với cụm từ Hồi lúc nào cũng chống lại len, ám chỉ chủ nghĩa chuyên quyền liên quan đến các quyền tự do cơ bản. Nghe đồn, thích danh dự, anh cũng không thích. Đó là, chi phí của sự nổi tiếng không dành cho anh ta. Lý tưởng của anh là danh dự, sự thẳng thắn và niềm đam mê của nhân vật, công lý, lòng can đảm và sự kiên trì. Một người đàn ông không bao giờ nên từ bỏ, vì bất lực là mặt khác của bạo lực. Chà, nhà thơ không tiết lộ linh hồn của mình cho bất kỳ ai, cho bất kỳ ai, đây là không gian riêng tư và trong cùng của anh ta.

Sự độc đáo trong phong cách của người sáng tạo nằm ở ngôn ngữ mà anh ta đề cập đến xã hội. Ngọn núi trữ tình của anh ta không có một cuộc nói chuyện nô lệ, và đôi khi cả kẻ trộm và từ vựng chuyên môn cao; bất ngờ, tự nhiên, đôi khi xé ngữ điệu.

Hoạt động sân khấu và hòa nhạc

Sau khi được đào tạo tại Nhà hát Nghệ thuật Moscow, ông đã phục vụ trong Nhà hát Pushkin. Sau đó, các nghệ sĩ đã có một số vai diễn. Vysotsky phát hiện ra công việc theo ý thích của mình tại Nhà hát Taganka. Ông đã cho Vladimir Semenovich cơ hội để nhận ra tiềm năng sáng tạo của mình và kết bạn với Valery Zolotukhin và Alla Demidova. Ở đó, anh đóng những vai lớn: Hamlet, Svidrigailov, Lopakhin, Galileo, v.v. Đối với một trò chơi tuyệt vời, anh đã nhận được giải thưởng sân khấu và tình yêu của khán giả. Anh ấy, tất nhiên, đã bị chỉ trích vì tính khí quá mức trên sân khấu, nhưng hầu hết các nhà phê bình đánh giá cao biểu hiện của anh ấy.

Hầu hết tất cả các nhà thơ kiếm được bằng cách tiến hành các buổi hòa nhạc, mà ông bắt đầu tham gia vào giữa những năm 60.

Tính cách

Vysotsky. Anh ấy là loại người như thế nào? Những đặc điểm tính cách vốn có trong anh ta? Chỉ những người biết cá nhân Volodya Vysotsky mới có thể trả lời những câu hỏi này. Semyon Vladimirovich trong hồi ký của mình nồng nhiệt nói về việc con trai ông hào phóng và không quan tâm đến mức nào. Chẳng hạn, Volodya tôn trọng và yêu thương ngay cả mẹ kế của mình, anh gọi cô là "mẹ Zhenya".

Các nghệ sĩ đã tha thứ cho những thiếu sót của họ. Điều duy nhất anh không thể chấp nhận và tha thứ là lòng tham bệnh hoạn, ý nghĩa cố ý và sự nhẫn tâm thuộc linh.

Vladimir biết làm bạn, anh ủng hộ và giúp đỡ đồng đội của mình trong những lúc khó khăn.

Anh ấy có thể nói lời cảm ơn. Người nghệ sĩ rất thường xuyên biết ơn đã tặng những món quà rất đắt tiền cho người đã giúp đỡ anh ta. V. Vysotsky là một người nghiện công việc thực sự, anh ấy yêu thích công việc của mình.

Đời tư

Những người vợ

Isolde, một cô gái dịu dàng có tầm vóc nhỏ bé, từng là sinh viên của Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Isa trở thành người vợ đầu tiên của Volodya - người duy nhất mà nghệ sĩ không được yêu quý là Vysotsky.

Lyudmila Abramova - người vợ thứ hai của nghệ sĩ. Họ gặp nhau trong quá trình quay phim. Chính Lyudmila đã sinh cho anh hai đứa con trai. Hai người ly hôn năm 1968.

Một nàng thơ khác của Vysotsky là Tatyana Ivanenko, nhưng cô không bao giờ trở thành vợ anh.

Người nghệ sĩ lần đầu tiên nhìn thấy người vợ thứ ba của mình, Marina Vlady trong bộ phim The Witch Witch và yêu nhau. Nhà thơ dành hầu hết tất cả những bài thơ tình cho Vladi. Năm 1970, họ kết hôn và ở bên nhau 10 năm. Cô được coi là tác giả nàng thơ định mệnh, tình yêu đã đưa anh đi qua cuộc đời.

Oksana Afanasyeva là sở thích cuối cùng của Vysotsky. Vladimir đã gặp người mình yêu gần Nhà hát Taganka. Anh mời cô đến gặp, nhưng Oksana có một chú rể. Nhà thơ gặp cô một ngày sau đó, người phụ nữ nói lời tạm biệt với vị hôn phu.

Bọn trẻ

Người vợ thứ hai của nghệ sĩ đã cho anh ta hai đứa con trai Arkady và Nikita. Theo một số báo cáo, được biết Vladimir đã có một cô con gái ngoài giá thú Anastasia, người mà Tatyana Ivanenko đã sinh ra.

Sự thật thú vị

1. Vysotsky trở thành tác giả của 200 bài thơ, 600 bài hát.
2. Anh ta hút ít nhất một bao thuốc lá mỗi ngày, anh ta nghiện rượu, rồi ma túy xuất hiện trong cuộc đời anh ta. Sự nghiện ngập này đã dẫn anh đến cái chết.
3. Tác giả đã nhiều lần bị đuổi khỏi nhà hát trong sự ô nhục, vì ông thường thất vọng trong các buổi tập và biểu diễn do thói quen xấu. Tiền lương của anh ấy đã giảm xuống sau mỗi lần sa thải, và điều này chỉ dừng lại khi anh ấy trở thành một nghệ sĩ sân khấu hàng đầu và nhận được nhiều giải thưởng, bao gồm cả ở nước ngoài.
4. Vysotsky thường viết các bài hát cho các sản phẩm, nhưng anh ta không chỉ không được trả tiền cho nó, mà đôi khi tác giả của anh ta thậm chí không được viết trên poster và các chương trình.
5. Lần đầu tiên Vladimir Semenovich thử thuốc ở Gorky sau khi bị nôn nao, bác sĩ nói rằng điều này chỉ làm giảm các triệu chứng say rượu. Sau đó, một người bạn từ Taganka đã giới thiệu anh ta với heroin và cocaine. Vysotsky ngừng uống, nhưng thay thế say rượu bằng một loại thuốc thậm chí còn khủng khiếp hơn.
6. Con trai của Marina Vladi cũng sử dụng ma túy, và cha dượng thường so sánh con trai riêng với hồi ký của mình: cả hai đều không muốn được cứu, cả hai đều cố tình đi đến cái chết, chỉ có Igor hồi phục nhờ trung tâm phục hồi chức năng của Pháp, nhưng Vladimir Semenovich đã bị kim tiêm cho đến khi chết
7. Nhà thơ công khai phản đối chính phủ: ông đã ký đơn thỉnh nguyện, đưa ra các buổi hòa nhạc không có kết quả, xuất bản một tạp chí ngầm kêu gọi thay đổi hệ thống chính trị.
8. Khi một vụ án hình sự được mở ra chống lại các quản trị viên của các buổi hòa nhạc bí mật, Vysotsky đã không cảm động, bởi vì tình yêu phổ biến đối với anh ta đã ngăn cản những người có quyền lực liên quan đến anh ta trong quá trình phạm tội.
9. Khi Vysotsky được mời phát biểu cho bữa tiệc hàng đầu, anh đã từ chối với sự tức giận, có nguy cơ phát sinh bất hạnh.
10. Điều cuối cùng nhà thơ đã viết:

Tôi có một cái gì đó để hát, trước khi toàn năng,
Tôi có một cái gì đó để biện minh trước mặt Ngài.

Tử vong

Ngày 25 tháng 7, trái tim nghệ sĩ Trái tim đã không trở thành, trên thực tế, cơn đau tim đã trở thành chẩn đoán. Theo yêu cầu của nghệ sĩ cha cha, việc khám nghiệm tử thi đã không được thực hiện, vì vậy lý do thực sự cho cái chết của nhà sáng tạo vĩ đại sẽ vẫn là một bí ẩn đối với chúng tôi.

Tuy nhiên, nhiều nhà nghiên cứu nhấn mạnh rằng cơ thể Vysotsky đã bị hao mòn trong nhiều năm do sử dụng rượu và ma túy.

Địa điểm Vysotsky

Bảo tàng Vysotsky trên Taganka được mở cửa cho du khách vào năm 1992.

Để tưởng nhớ người sáng tạo, các tượng đài đã được dựng lên ở Moscow, Barnaul, Vladivostok, Voronezh và các thành phố khác.

Xem video: The puzzle of motivation. Dan Pink (Tháng MườI MộT 2024).