Anna Akhmatova là một nhà thơ xuất sắc của thế kỷ 20. Cuộc sống và sự nghiệp của cô không thể gọi là dễ dàng. Bộ máy tuyên truyền của Liên Xô đã vu khống nó, tạo ra những khó khăn và rào cản, nhưng nữ thi sĩ vẫn là một nhà yêu nước mạnh mẽ và không thể lay chuyển của đất nước mình. Lời bài hát dân sự của cô là nhằm mục đích nói với mọi người những gì đáng để yêu và tự hào về quê hương của họ.
Lịch sử sáng tạo
Anna Andreevna Akhmatova đã viết ra bản địa thổ dân hồi năm 1961. Lúc này, nữ thi sĩ đang ở bệnh viện Leningrad. Bài thơ là một phần của bộ sưu tập "Vòng hoa của người chết".
Đất bản địa của người Hồi giáo thuộc về lời bài hát công dân của nữ thi sĩ vĩ đại - do đó, động cơ để viết tác phẩm rất rõ ràng. Đối với Akhmatova, thời kỳ hậu chiến là giai đoạn khó khăn: bi kịch gia đình cá nhân và không thể xuất bản tự do, nhưng nữ thi sĩ không từ bỏ và tiếp tục viết. Những bài thơ yêu nước của Anna Andreevna được tạo ra như thể bí mật, cô bị cấm tự do xuất bản các tác phẩm của mình. Từ giữa những năm 50, cô không được sống trong hòa bình, nhưng cô không cho phép mình suy sụp và viết đi viết lại rằng quê hương của cô, dù không hoàn hảo (dù không giống như một thiên đường hứa hẹn), dù sao cô vẫn là sở thích của cô. Đồng thời, nhiều nghệ sĩ (nhà văn, nhà thơ, nhà viết kịch, diễn viên) rời khỏi đất nước, thất vọng và có phần nhục nhã. Tất cả họ đều mất niềm tin vào quê hương, không thấy điều gì tích cực, nhưng Akhmatova đã thấy, đã cố gắng tìm trong bóng tối này ngay cả những tia sáng nhỏ nhất và tìm thấy. Cô tìm thấy anh ta trong bản chất của Nga - trong bản chất đáng kinh ngạc của cô - y tá của toàn dân Nga.
Thể loại, hướng và kích thước
Đất bản địa là một tác phẩm trữ tình yêu nước sâu sắc. Bản thân Akhmatova đã định nghĩa thể loại của bài thơ này là lời bài hát dân sự. Tình yêu và sự tôn trọng mạnh mẽ đối với đất nước của bạn - đây là những cảm xúc thấm đẫm những dòng này.
Đối với tác giả, lời bài hát công dân không chỉ là sự tận tâm, đây là dịch vụ cho Tổ quốc, bất chấp mọi thử thách và vụ kiện.
Anna Andreyevna đã tạo ra trong khuôn khổ của định hướng - acmeism. Bài thơ có số lượng nhỏ - 14 dòng, 8 dòng đầu tiên được viết bởi iambic và 6 dòng cuối bởi anapaest. Các vần chéo không nghiêm ngặt (ABAV) mang lại ấn tượng về một tác phẩm tự do. Điều đáng chú ý là loại vần chỉ ra cuộc đối thoại không chính thức của nữ anh hùng trữ tình với khán giả. Công việc không phải là một hình thức bên ngoài nghiêm ngặt.
Thành phần
Một độc giả được đào tạo sẽ ngay lập tức nhận thấy một số điểm tương đồng giữa Akhmatova ở bản địa Land Land và Lermontov Trong cả hai bài thơ trong những dòng đầu tiên, các nhà thơ đều phủ nhận những mầm bệnh và tinh thần yêu nước, nhưng chỉ có một bài thơ đã trở thành một phần điển hình của con người - thờ phượng, thánh ca. Các bậc thầy của từ này chỉ đến tình yêu khác, mà không cần phải chứng minh bằng hương nhang trên ngực và những câu thơ. Cả hai nhà thơ đều nói rằng tình yêu đích thực đối với Tổ quốc không có những biểu hiện bên ngoài và không nhắm vào người xem - đây là một cảm giác thân mật, riêng tư đối với mỗi người, không giống ai.
Điều đáng chú ý là trong bài thơ này, Nga chính xác là vùng đất, nơi đất đai màu mỡ, và không phải là một đất nước có giá trị quân sự. Đó là một quê hương xuất hiện trước những người bình thường, người mà Akhmatova viết.
Về mặt sáng tác, bài thơ có thể được chia thành hai phần.
- Trong phần đầu tiên, sự từ chối biểu hiện quá mức trong biểu hiện của tình yêu đối với quê hương trở nên nổi bật.
- Trong phần thứ hai có một lời giải thích - quê hương của bản thân nữ thi sĩ là gì: Dơ bẩn trên galoshes, Giòn giòn trên răng.
Hình ảnh và biểu tượng
Những bài thơ về định hướng này luôn chứa đựng hình ảnh của quê hương. Trong tác phẩm này, Akhmatova tập trung độc giả vào thực tế rằng quê hương không phải là một quốc gia, nhưng vùng đất theo nghĩa đen là lỏng lẻo, bẩn thỉu, có riêng của nó!
Bài thơ không có nhiều nhân vật, vì không bắt buộc. Nữ thi sĩ không viết về Quê hương như một hình ảnh nghệ thuật, cô miêu tả mọi thứ một cách đơn giản và rõ ràng, mô tả quê hương của cô là gì và cá nhân cô đã sẵn sàng làm gì cho quê hương.
Tất nhiên, điều đáng chú ý là hình ảnh người anh hùng trữ tình hầu như luôn có mặt trong tác phẩm trữ tình. Trong bài thơ này, nữ anh hùng trữ tình - chính nữ thi sĩ, Akhmatova miêu tả những suy nghĩ của riêng cô, những gì gần gũi với cô - Quê hương trong thiên nhiên, vùng đất, phong cảnh bản địa, những phong cảnh quen thuộc và yêu dấu.
Chủ đề và tâm trạng
Chủ đề chính của Đất bản địa Hồi giáo là hình ảnh của một đất nước yêu dấu, nhưng không truyền thống về quân sự và quân sự, nhưng về phía trong nước - quê hương, nơi làm việc chăm chỉ và lao động titan.
Ngay từ những dòng đầu tiên, mỗi độc giả bắt đầu trải nghiệm những cảm xúc và tâm trạng mà chính nữ thi sĩ đã trải qua - tình yêu. Akhmatova hết lòng và hết lòng yêu nước Nga, không hét lên với toàn thế giới, mà yêu theo cách riêng của mình, vì cô gần gũi với mình. Cô tỉnh táo đánh giá quê hương, không lý tưởng hóa nó, bởi vì không có lý tưởng phổ quát nào mà mọi người mong muốn, có một người tìm thấy trong sự kết hợp của những ưu và khuyết điểm gần gũi với anh ta, đó là lý do tại sao anh ta bắt đầu yêu, đẹp, hy sinh, vô ngã.
Ý nghĩa
Bài thơ mang tính triết lý, ngay lập tức không thể đưa ra câu trả lời rằng có một quê hương. Chỉ ở cuối văn bản là vị trí của tác giả và ý tưởng của bài thơ có thể nhìn thấy - một người chỉ có thể gọi đất của mình nếu anh ta có ý định sống trong đó cho đến cuối ngày, bất chấp những khó khăn và trở ngại. Ngay lập tức tôi muốn vẽ song song với mẹ tôi: không ai thay đổi bà cho người khác, bà ở cùng chúng tôi đến cùng. Mối quan hệ, quan hệ huyết thống không thể thay đổi. Và tổ quốc không thay đổi, ngay cả khi nó không tình cảm hay không đẹp. Nữ thi sĩ trong kinh nghiệm của mình đã chứng minh rằng một người yêu nước thực sự có thể giữ niềm tin vào đất nước của mình. Akhmatova nói rằng Tổ quốc là giá trị đích thực của nhân loại, vĩnh cửu, trung thành, bền bỉ.
Tôi muốn lưu ý rằng chủ đề của quê hương dành cho Akhmatova là từ những ý tưởng chính trong tác phẩm của cô. Cô đã phản ứng tiêu cực với những người rời khỏi đất nước để tìm kiếm một cuộc sống tốt hơn, mặc dù đất nước đã hành động rất tàn nhẫn - chồng cô đang ở trong mộ, con trai cô đang thụ án trong tù. Những dằn vặt này ảnh hưởng đến công việc của nhà thơ, tạo ra một bi kịch không thể diễn tả được của lời bài hát.
Phương tiện biểu đạt nghệ thuật
Bài thơ "Quê hương" không thể được gán cho các tác phẩm trữ tình, được hoàn thiện với các phương tiện biểu cảm trực quan, bởi vì nữ thi sĩ muốn truyền đạt mọi thứ một cách đơn giản và tự do. Một trong số ít những con đường là biểu tượng cay đắng Giấc mơ cay đắng, truyền tải nỗi đau của một người Nga. Một so sánh rất biểu cảm là chúng tôi không biến nó thành chủ đề mua bán của chúng tôi trong linh hồn. Nữ thi sĩ một lần nữa tập trung vào thực tế rằng Tổ quốc là nơi thiêng liêng và thân thương nhất đối với mọi người, một điều thậm chí không thể được đánh giá cao. Những đường ẩn dụ là Có Có, đối với chúng tôi, đó là bụi bẩn trên tai. Vâng, đối với chúng tôi, nó rất giống với răng của chúng tôi. Tác giả cho thấy chính xác những gì anh ấy yêu quê hương của mình cho.
Điều đáng chú ý là chính cách viết bài thơ này là một công cụ nghệ thuật. Với tác phẩm trữ tình này, Anna Annaevna muốn trình bày ngắn gọn và đơn giản chỉ ra cách thức và những gì người ta có thể yêu quê hương. Dường như để chứng minh rằng họ yêu Tổ quốc không phải ở bên ngoài, không phải với công chúng, nhưng bí mật và thân mật, mỗi người theo cách riêng của họ. Để truyền đạt điều này một cách dễ dàng và tự nhiên nhất có thể, nữ thi sĩ không cố tình tải văn bản bằng các phép ẩn dụ chi tiết, hyperbolas và chuyển màu mà mọi người đọc nên suy nghĩ trước khi hiểu đầy đủ.