Không nghi ngờ gì nữa, ông Leon Leonidovich Pasternak là một trong những nhân vật vĩ đại nhất của văn học Nga thế kỷ 20. Bắt đầu sự nghiệp với tư cách là một nhà thơ tương lai, theo thời gian, Boris Pasternak rời xa thể loại này, không chia sẻ những khẩu hiệu về sự cô lập với tác phẩm của các nhân vật thế kỷ 19, cho phép tác giả bộc lộ bản thân theo phong cách ban đầu. Lời bài hát của anh ấy đầy sự thâm nhập, hình ảnh, và bài thơ Có Sẽ không có ai trong Nhà khắc viết năm 1931 có thể là một ví dụ về điều này.
Lịch sử sáng tạo
Bài thơ được xuất bản năm 1932 như một phần của bộ sưu tập "Lần sinh thứ hai". Nó dành riêng cho thời kỳ của Pasternak, có thể được đặc trưng bởi các mối quan hệ tình yêu lâu dài và sống động với Zinaida Neigauz, người đã trở thành vợ của ông trong năm cuốn sách được xuất bản. Vào thời điểm nảy sinh tình cảm, những người yêu nhau đã có cuộc hôn nhân của riêng họ, và chồng của Zinaida - nghệ sĩ piano Heinrich Neigauz - là một người bạn thân của Boris Leonidovich. Sự tan vỡ với những gia đình trước đây đã gây ra những trải nghiệm khó khăn của nhà thơ, điều này được phản ánh trong bài thơ này.
Mối quan hệ với Zinaida Neigauz là mối quan hệ lâu nhất trong cuộc đời của Pasternak. Ngay cả sau khi chia tay vợ chồng (sau khi bắt đầu cuộc tình lãng mạn của nhà thơ với Olga Ivinskaya) Pasternak vẫn không dám cắt đứt quan hệ với vợ, và cô vẫn ở bên anh cho đến khi anh qua đời năm 1960.
Hướng, thể loại, kích thước
Vào thời điểm viết bài thơ, Pasternak đã tự định vị mình là một nhà thơ, người bên ngoài nhóm, người được cảm nhận trong chủ đề và xây dựng tác phẩm, rất xa với những ý tưởng của chủ nghĩa vị lai và chủ nghĩa hiện đại. Bài thơ là một ví dụ điển hình của lời bài hát tình yêu lấy cảm hứng từ các tác phẩm kinh điển của Thời đại Bạc. Tuy nhiên, nó không có chủ nghĩa tình cảm và lãng mạn phù phiếm, vốn là đặc trưng của văn học thời bấy giờ.
Không có ai trong ngôi nhà, được viết bởi một bản múa dài sáu feet, cấu trúc của nó được đặc trưng bởi tác giả sử dụng các vần chéo. Sử dụng kích thước này cho phép bạn đạt được nhịp điệu cần thiết bắt chước nhịp tim của một anh hùng phấn khích.
Hình ảnh và biểu tượng
Hình ảnh người anh hùng trữ tình của bài thơ là một người đàn ông bối rối, đắm chìm trong suy nghĩ và kinh nghiệm của mình. Điều kiện chính mà nhân vật đang trải qua là sự cô đơn. Nó được nuôi dưỡng bởi một người đàn ông tội lỗi (chia tay Pasternak với người vợ đầu tiên), sự không chắc chắn về tương lai dần dần phát triển thành một sự kinh ngạc về tinh thần. Người anh hùng chỉ được bao quanh bởi sự im lặng và bóng tối, trong nhà, ngoài anh ta ra, không có gì và không có ai, ngoại trừ hoàng hôn huyền.
Nửa đầu của bài thơ không có bất kỳ hành động nào, nó nhằm tạo ra hình ảnh của một người cô đơn, lạc lõng, đắm chìm trong chính mình. Tuy nhiên, trong phần thứ hai, sau khoảnh khắc nhân vật nghĩ về lý do cho những trải nghiệm của mình, tác giả đã giới thiệu biểu tượng hy vọng anh hùng - người anh yêu. Không mô tả chi tiết, Pasternak chỉ tạo ra một hình ảnh tạo ra sự cộng hưởng với mọi thứ nuôi dưỡng bầu không khí khó chịu khiến người anh hùng đắm chìm trong những suy nghĩ ảm đạm. Sự xuất hiện của người yêu dấu tượng trưng cho niềm tin của người đàn ông trong một tương lai tươi sáng hơn. Đoạn kết của bài thơ đã mở, vì vậy người anh hùng Hy vọng vẫn giữ hy vọng của mình, điều này làm tăng thêm sự gợi cảm cho tác phẩm.
Chủ đề và tâm trạng
Chủ đề chính của tác phẩm là chủ đề tình yêu. Pasternak đã vô cùng lo lắng về tình huống phát sinh sau khi chia tay người yêu với gia đình cũ của họ, và tình huống này là một trong những tác phẩm hàng đầu của bài thơ. Người anh hùng tự trách mình về những sự kiện đang xảy ra, không an tâm về tương lai của mình - từ bỏ quá khứ, anh ta ở trong tình trạng lấp lửng, nghi ngờ về tính đúng đắn của hành động của mình.
Chủ đề của sự cô đơn cũng rất rõ ràng: trong cuộc đấu tranh với chính mình, anh ấy là một trong một, và không ai có thể giúp anh ấy đưa ra lựa chọn.
Tâm trạng của bài thơ chuyển từ sự cô đơn nặng nề, gần như phát triển thành tuyệt vọng, đến sự xuất hiện của một cảm giác hy vọng cứu người anh hùng khỏi sự giam cầm bên trong của anh ta.
Ý tưởng
Ý chính của bài thơ là sự hồi sinh tinh thần của người anh hùng trữ tình. Pasternak nói rằng dù tình hình có khó khăn đến đâu, luôn có hy vọng cho một tương lai tươi sáng. Mô tả sự mất mát và cô đơn sâu sắc của anh ta, anh ta cho thấy rằng việc đắm chìm trong chính mình có thể xé nát một người khỏi cuộc sống, đặt anh ta dưới khóa và chìa khóa, và hy vọng là điều cho phép anh ta thoát ra khỏi lồng bên trong.
Ý nghĩa của công việc trong chiến thắng của tình yêu đối với những nghi ngờ, cô đơn và ném cảm xúc của một người. SHE đến, và mọi thứ xung quanh, ngay cả mùa đông, mang những đường nét nhẹ nhàng, nhẹ nhàng và dễ chịu, màu sắc kỳ diệu. Tất cả những gì trước khi giáo xứ này là một giấc mơ, khói mù cuối cùng tan chảy trong đêm.
Phương tiện biểu đạt nghệ thuật
Một số lượng lớn các văn bia giúp truyền tải tâm trạng của bài thơ, mô tả môi trường xung quanh người anh hùng - anh ta ở một mình trong nhà, mọi thứ xung quanh tạo ra một bầu không khí khó chịu, bồn chồn, trong đó người đó trải qua một loạt cảm xúc - từ nỗi tuyệt vọng nuôi dưỡng nỗi cô đơn của anh ta, đến cảm giác hy vọng. về sự xuất hiện của người mình yêu.
Parsnip sử dụng các chi tiết đặc trưng của mùa đông, như tuyết, lạnh, sương muối, với sự giúp đỡ của họ để đạt được hiệu quả của sự trống rỗng, tê liệt bên trong, nhấn mạnh sự cô lập, nhân vật bị mất của nhân vật chính.
Một lượng lớn màu trắng trong mô tả này mang lại cho nó giá trị của một sắc thái "lạnh". Ngoài ra, tác giả còn chủ động sử dụng anaphora, chẳng hạn như Rọ và một lần nữa quấn lấy sương muối, và một lần nữa quấn lấy tôi .. Riết, một lần nữa và băm nhỏ .. để tạo cảm giác tuyệt vọng và tương phản tiếp theo với phần thứ hai của bài thơ.
Ngoài ra, để nhấn mạnh hình ảnh của bài thơ, Parsnip sử dụng các phép ẩn dụ như cuộc xâm lược run rẩy, run, by fly-by-eye, cho phép người đọc chìm sâu hơn vào bầu không khí của tác phẩm.
Tuy nhiên, vào thời điểm xuất hiện của người anh hùng yêu dấu, tác giả đã cho màu trắng trở thành một nhân vật khác - bây giờ anh ta tượng trưng cho sự nhẹ nhàng, đơn giản, một lần nữa nhấn mạnh sự liên kết của nữ anh hùng với hy vọng của nhân vật chính, niềm tin vào tương lai.