Bài thơ của Sergei Alexandrovich Yesenin "Tôi không hối hận, tôi không gọi, tôi không khóc ..." (1921) là sự phản ánh triết lý của nhà thơ về cuộc sống, sự ngắn ngủi của nó. Theo ý kiến của mình, một người nên nghĩ về cái chết để cảm nhận cuộc sống với sự nhạy bén đặc biệt. Những suy nghĩ như vậy có thể được truy tìm, theo nguyên tắc, trong toàn bộ tác phẩm của S.A. Yesenin. Lời độc thoại của người anh hùng trữ tình là đặc trưng của nhà thơ, suy nghĩ về cuộc sống, về thực tế là sớm muộn gì mọi thứ cũng trôi qua, đặc biệt là về một tuổi trẻ đã qua không thể quay trở lại.
Lịch sử sáng tạo
Tác giả đã viết bài thơ "Tôi không hối tiếc, tôi không gọi, tôi không khóc ..." ở tuổi 26 năm. Trong hồi ký của A.S. Tolstoy đáp ứng ý kiến rằng S.A. Yesenin đã viết tác phẩm này dưới ánh sáng ảnh hưởng của sự hồi sinh trữ tình từ bài thơ Linh hồn chết của N.V. Gôgôn
Bạn cũng có thể lưu ý hồi tưởng từ bài thơ của A.S. "Mùa thu" của Pushkin ("héo rũ thiên nhiên tráng lệ"). Tại một trong những bài phát biểu của mình, Sergei Alexanderrovich đã phác thảo vị trí của tác giả thú vị của mình:
... Chỉ nhớ đến cái chết, nhà thơ đặc biệt có thể cảm nhận được cuộc sống.
Do đó, trong công việc đang được xem xét, suy nghĩ và nhận thức của anh ấy về cuộc sống của anh ấy được truy tìm rất rõ.
Thể loại, hướng, kích thước
Bài thơ "Tôi không hối hận, tôi không gọi, tôi không khóc ..." được viết theo thể loại thanh lịch, chủ đề chính là lời chia tay của người anh hùng trữ tình với tuổi trẻ của anh, để lại theo thời gian.
Kích thước câu thơ là hơn thành công, bởi vì điệp khúc năm chân đã viết nhiều bài hát dân gian cũng gần gũi với những người có tâm trạng cảm xúc có thể cảm nhận được vẻ đẹp của cuộc sống, vẻ đẹp của thiên nhiên và vẻ đẹp của tâm hồn.
Hình ảnh và biểu tượng
Bài thơ S.A. Yesenina "Tôi không hối hận, tôi không gọi điện, tôi không khóc ..." cho thấy cuộc sống nên được chấp nhận như hiện tại - bình minh, héo rũ, không thể tránh khỏi cái chết. Đây là những hình ảnh của con người và thiên nhiên.
Vàng héo úa
Tôi sẽ không còn trẻ nữa.
Tuy nhiên, cần lưu ý rằng việc chia tay người anh hùng trữ tình với một thanh niên ra đi nghe có vẻ như sự ra đi của anh mãi mãi. Người anh hùng trải qua rất nhiều thất vọng, những dòng này cho thấy rõ trạng thái tâm trí của anh ta lúc đó, mặc dù anh ta còn trẻ.
Nhưng không chỉ về sự "chết" của ý nghĩ trong một bài thơ. Sự nhấn mạnh trong khổ thơ cuối được đặt ra rõ ràng, được thể hiện bằng các từ ngữ được ban phước lành và dòng chảy của dòng.
Phúc mãi
Những gì đã đến chảy và chết.
Chủ đề và vấn đề
Ngay từ đầu bài thơ, ba sự đối lập được ghi nhận: Tôi không hối hận, tôi không gọi, tôi không khóc .... Có sự phủ nhận những cảm xúc tiêu cực, người anh hùng trữ tình của tác phẩm thể hiện cảm xúc của mình.
Chủ đề chính của tác phẩm là sự chấp nhận khiêm tốn về số phận của một người. Nói chung, bài thơ được trình bày dưới dạng một câu chuyện buồn về hiện tại, vĩnh biệt tuổi trẻ, đề cập đến thời gian trôi đi không thể cứu vãn, sự độc đáo của cuộc sống. Sau đó, một lần nữa, từ chối khác. Trong bài thơ, hiện tại và tương lai có liên quan đến quá khứ. Như bạn có thể thấy từ văn bản, hiện tại được thể hiện trong một ý nghĩa tiêu cực, được nhấn mạnh bởi ba tiêu cực. Sau đó, tác giả chuyển sang những người mất đi sự tươi trẻ.
Ôi sự tươi mát đã mất của tôi
Một cuộc bạo loạn của đôi mắt và một lũ cảm xúc!
Chính ở đây, bối cảnh cảm xúc của bài thơ được thể hiện, nguyên tắc duy nhất của con người và thiên nhiên. Hơn nữa, anh hùng trữ tình biến thành cuộc sống:
Bây giờ tôi đã trở nên keo kiệt hơn trong ham muốn,
Cuộc sống của tôi, hoặc bạn đã mơ về tôi?
Bản chất ảo tưởng của cuộc sống đã được hiện thực hóa, người anh hùng trữ tình, những giấc mơ về cái đẹp là không thể thực hiện được, và xu hướng tự lừa dối được thể hiện. Kết luận cho thấy sự thừa nhận sự thống nhất biện chứng của sự sống và cái chết.
ý chính
Ý nghĩa của bài thơ "Tôi không hối tiếc, tôi không gọi, tôi không khóc ..." là sự xuyên suốt của cuộc sống. Anh hùng trữ tình S.A. Esenina tìm thấy hòa bình và yên tĩnh, được hòa giải với thiên nhiên và cuộc sống. Một câu chuyện ngụ ngôn như vậy là đặc trưng của văn học Nga. Tác phẩm dựa trên nguyên tắc phản đề của quá khứ, hiện tại và tương lai. Chủ đề dần dần mở ra, lên đến đỉnh điểm "Cuộc sống của tôi, hoặc bạn đã mơ về tôi?" Chủ đề và động cơ là truyền thống cho S.A. Yesenina: sự sống và cái chết, vĩnh biệt tuổi trẻ, một kẻ lang thang và con đường.
Đầu tiên, nhà thơ quay về với chính mình, với kiếp trước và cuối cùng - với toàn thể nhân loại. Hình ảnh con ngựa màu hồng được thể hiện một cách đáng kinh ngạc, vì nó đã phi nước đại, trong phê bình văn học, một hình ảnh như vậy được giải thích là Pegasus, nhân cách hóa sự sáng tạo, cảm hứng. Trong tác phẩm này, tác giả đã tổng hợp kết quả đặc biệt của cuộc đời mình, kết quả của nó và những kỳ vọng chưa được thực hiện. Một cách chắc chắn, chúng ta có thể nói thực tế rằng "Tôi không hối tiếc, tôi không gọi, tôi không khóc ..." là một trong những bài thơ hay nhất của nhà thơ.
Phương tiện biểu đạt nghệ thuật
Bài thơ S.A. Tôi không hối hận, tôi không hối tiếc, tôi không gọi, tôi không khóc ..., giống như nhiều tác phẩm khác của anh ấy, được thấm nhuần các phương tiện biểu đạt nghệ thuật tốt nhất: biểu tượng, ẩn dụ, phản đề đặt những điểm nhấn cần thiết trong tác phẩm này, cho phép chúng tôi truyền đạt tâm trạng của tác giả.
Cuộc sống của tôi, hoặc bạn đã mơ về tôi?
Giống như tôi đang hồi xuân sớm
Phi nước đại trên một con ngựa màu hồng.
Biểu tượng của hồng hồng phản ánh sắc thái của niềm vui, tuổi trẻ đặc trưng, xu hướng lãng mạn - đây là một loại hình ảnh tượng trưng của mặt trời, tươi sáng, được chờ đợi từ lâu.
Ngay cả một con ngựa nông dân bình thường cũng biến thành màu hồng dưới ánh mặt trời. Nhưng tuổi trẻ đã qua, niềm tin đã đến, nỗi thất vọng đã đến. Hơn nữa, màu hồng đã trở thành màu đồng lạnh:
Tất cả chúng ta, tất cả chúng ta trên thế giới này đều dễ hư hỏng,
Lặng lẽ rót đồng từ lá phong ...
Trong bài thơ hay này, Yesenin sử dụng một phương tiện biểu đạt như là phản đề. Vì vậy, những cây táo đang nở rộ được đối chiếu trong bài thơ với sự héo vàng mùa thu, có nghĩa là sự đối lập của tuổi trẻ và tuổi già, và những giấc mơ tuổi trẻ - sự thất vọng của tuổi trưởng thành.
Những hình ảnh thơ tuyệt đẹp được tìm thấy trong bài thơ "xứ sở của bạch dương", "vết thương mùa xuân vang vọng" và những người khác.
Như mọi khi, phép ẩn dụ của bài thơ Yesenin xông mang đến một hương vị đặc biệt: bạo loạn của đôi mắt và cơn lũ của cảm xúc, được bao phủ bởi vàng héo úa. Cụm từ Tất cả mọi thứ sẽ trôi qua như khói từ những cây táo trắng đã trở thành một câu cách ngôn.
Các phương tiện biểu đạt khác cũng được tìm thấy trong bài thơ: sự ám chỉ
"Vong linh!" bạn ngày càng ít đi
Khuấy lửa
Đảo ngược: Khói từ cây táo trắng
Câu hỏi tu từ: "Cuộc sống của tôi, hay bạn mơ về tôi?"
so sánh:
Giống như tôi đang hồi xuân sớm
Phi nước đại trên một con ngựa màu hồng.
S.A. Yesenin đã khéo léo sử dụng các phương tiện biểu cảm nghệ thuật của ngôn ngữ trong bài thơ "Tôi không hối hận, tôi không gọi, tôi không khóc ...", giai điệu và vẻ đẹp của trạng thái tâm trí được chuyển đến người đọc.
Tác phẩm tuyệt đẹp này của nhà thơ vĩ đại được đưa vào âm nhạc, đã trở thành một bài hát yêu thích của nhiều người. Dòng nội dung chân thành mỏng manh, một sự kết hợp tuyệt đẹp của các nguyên âm, và kết quả là giai điệu của toàn bộ bài thơ.