Bertolt Brecht, khi còn trẻ, không tin rằng mình có thể trở thành một nhà văn nổi tiếng và thành công, nhưng ông biết giá trị của tài năng của mình. Khi còn trẻ, anh đã nói về bản thân mình rằng anh có thể viết và sáng tác các vở kịch hay hơn nhiều người, nhưng thừa nhận sự lười biếng của anh. Tôi không nghĩ nó sẽ trở nên nổi tiếng. Brecht đã đúng với nguyên tắc của mình là nói sự thật, bất kể đó là gì. Không có hình thức thể hiện nào có thể hạn chế một tác giả xuất sắc, cho dù đó là văn xuôi, thơ hay kịch. Và điều đó làm cho anh ta một nhà văn thực sự tuyệt vời. Bài viết này sẽ tập trung vào thơ của ông.
Hình ảnh của nhà thơ
Trong suy nghĩ của người đọc, nhà thơ thường xuất hiện như một nhân cách sáng sủa, gây sốc, có thể cư xử táo bạo và táo bạo. Và Bert Brecht phù hợp với quan điểm này. Nó đủ để nhớ lại rằng khi còn trẻ, anh ấy thích chơi các bài hát của mình với cây đàn guitar trong các quán cà phê Đức, được người hâm mộ vây quanh và quan trọng nhất là người hâm mộ. Có lần một nhà văn nói:
Vì một suy nghĩ mạnh mẽ, tôi sẵn sàng hy sinh bất kỳ người phụ nữ nào. Gần như. Nhưng những suy nghĩ, thật không may, ít hơn nhiều so với phụ nữ! - vì vậy Brecht xây dựng một trong những nguyên tắc cơ bản của mình.
Người ta không thể không chú ý đến lời bài hát tình yêu của Brecht. Thật khó để tìm thấy một nhà thơ có những bài thơ lãng mạn sẽ rất đa dạng. Bạn cũng có thể gặp Brarou và bản phác thảo u sầu, đây là Hồi ức của Marie A. Hay, nơi người anh hùng so sánh cảm xúc trong quá khứ với một đám mây chỉ sống trong chốc lát. Trong bài thơ Bí mật của tình yêu, Brecht đã say mê hơn, dùng đến câu chuyện ngụ ngôn, mô tả hai cách: một người yêu và một người yêu. Nhưng tác giả cũng có những bài thơ hoàn toàn khác biệt, táo bạo và thẳng thắn, nơi không có sự nhượng bộ về mặt thẩm mỹ. Trong số những sonnet như vậy có nhu cầu về mỹ phẩm, nơi tìm thấy các dòng sau:
Trong một người phụ nữ che giấu một con số, tôi muốn nói:
Double - burbot il nửa cá trê chết.
Bạn chỉ có thể nhìn thấy khuôn mặt của cô ấy ở bàn,
Trường hợp chồng đồng ý liếm nó.
Cô sẽ đầu hàng anh thật nhanh, ai ra tay.
Thô thô ráp nắm lấy ngực cô,
Nhắm mắt và đứng dưới tường,
Không có kinh dị trước những người biến thành búp bê.
(mỗi A. Ravikovich)
Bản dịch
Nhà văn, người thể hiện mình trong nhiều hình thức văn học, không bỏ qua các bản dịch. Brecht quan tâm đến thơ ca Trung Quốc, tiếng Anh, tiếng Pháp. Các tác giả yêu thích của ông là Shakespeare, Verlaine, Lee Bo. Sự quan tâm đến các tác giả này không phải là ngẫu nhiên: công việc của họ phù hợp với ý tưởng của chính Brecht. Bài thơ của các nhà thơ khác đã được người dịch làm chủ hết mức có thể, cho phép chuyển đổi sang ngôn ngữ bản địa của họ để làm cho chúng giống với tác phẩm của họ nhất có thể.
Một trong những ví dụ nổi bật nhất là bài thơ Núi Meine Einzige, (Nhà tôi chỉ có thể) của tác giả người Thổ Nhĩ Kỳ N. Hikmet. Nó hoàn toàn hữu cơ phù hợp với các tác phẩm của Brecht, nơi ông mô tả cuộc sống mà không cần chỉnh trang và từ chối được an ủi bởi một ảo ảnh, như trong "Thức dậy vào sáng sớm." Do đó, nhân vật Meine Einzige hiểu rằng người yêu của anh sẽ có thể sống sau khi anh chết, bất kể cô yêu anh nhiều như thế nào. Và người anh hùng của bài thơ "Thức dậy ..." cố gắng vui mừng rằng ngay cả sau khi anh ta chết, những con tưa sẽ không ngừng hát.
Phương pháp sáng tạo
Bài thơ cho Brecht là một loại công cụ để tạo ra ngữ điệu riêng, âm thanh cần thiết của bài thơ. Để mời người đọc suy luận, nhà thơ chọn các hình thức cổ điển. Ví dụ, một âm tiết với một vần thông thường, một sonnet. Tác giả đạt được tác động cảm xúc nổi bật nhất đối với người nhận bằng một câu thơ tự do, một lời nói, sử dụng tất cả sự quyến rũ của các âm điệu và âm điệu của Đức. Sự đa dạng về thể loại thơ của tác giả cũng rất đáng chú ý. Tất cả các tác phẩm của nhà văn, không chỉ là mặt thơ của ông, luôn luôn được liên kết với âm nhạc. Không phải ngẫu nhiên mà bộ sưu tập đầu tiên của anh được gọi là Bài hát cho Guitar cho bạn bè. Tính năng này, cùng với việc nghiên cứu thơ ca thời trung cổ, đã làm dấy lên niềm hứng thú với Brecht trong các thể loại ballad, những bản tình ca.
Brecht không tham gia chiến sự trong Thế chiến thứ nhất, mà làm việc trong một bệnh viện. Ông đã nhìn thấy một khía cạnh hoàn toàn khác của cuộc chiến, điều này cũng được phản ánh trong công việc của ông. Ví dụ, điều này phản ánh Legende nôn toten Soldaten (Truyền thuyết về người lính chết). Bản ballad này không chỉ độc đáo bởi vì nó phản ánh thực tế của cuộc chiến đầu thế kỷ XX, mà còn đề cập đến động cơ của máy bay chiến đấu hồi sinh, bắt nguồn từ truyền thống của Heine và Burger.
Tác giả đã không ngại sử dụng từ vựng giảm. Uy tín của anh là sự trung thực, thẳng thắn, thẳng thắn. Tất cả điều này nhắc nhở chúng ta rằng B. B. là người thừa kế chủ nghĩa biểu hiện của Đức. Đó là từ chính xác, nghĩa đen, và không phải uyển ngữ, có thể diễn tả cảm xúc, mô tả trải nghiệm. Đó là chu kỳ của bài thơ Từ người đọc của người dân thị trấn, nơi Brecht mô tả những khó khăn của sự sống còn trong điều kiện xã hội rất khó khăn. Ở đây tuyên bố là một cách để chống lại chế độ Đức quốc xã, bởi vì những bài thơ đầy những luận điểm không biết xấu hổ và những biểu hiện thô lỗ, đôi khi không thể in được.
Các chủ đề và động cơ chính
Trong những năm 30 của thế kỷ XX ở Đức đã có một tình huống chính trị khó khăn. Bertold Brecht không thể là người ủng hộ đảng Quốc xã, vì ông buộc phải di cư. Nhà văn đã rất lo lắng về những năm tháng lưu vong. Chủ đề này có một vị trí đặc biệt trong công việc của mình. Động lực của quê hương bị bỏ hoang khiến nhà thơ liên quan đến nhiều tác giả, từ Lucretius đến những người cùng thời. Một ví dụ là bài thơ The Exile of Poets |
Homer didn có một quê hương,
Và Dante phải rời xa mình.
Lee Bo và Du Fu lang thang trong các cuộc nội chiến,
Giết chết ba mươi triệu đồng.
Euripides bị đe dọa với các quy trình
Và Shakespeare đang hấp hối ngậm miệng lại.
Francois Villona đã được viếng thăm không chỉ bởi các nàng thơ,
Nhưng cũng là cảnh sát,
"Kính gửi" Lucretius
Tôi đã đi đến liên kết,
Thích Heine, thích
Brecht dưới mái tranh Đan Mạch.(Bản dịch của S. Gorodetsky)
Thơ của Brecht thật thảm hại. Nó không chỉ phục vụ như là một biểu hiện của cảm xúc của tác giả, mà còn là cơ quan ngôn luận của người dân, một vũ khí có khả năng chống lại sự chuyên chế và toàn trị. Bảng màu thơ mộng của Brecht rất đa dạng, có tình yêu, và triết lý và ca từ công dân. Và mỗi hướng đều có cá tính tươi sáng của riêng mình trong khuôn khổ của truyền thống của Bertold Brecht.